第302章 观众的热情 (第1/2页)
很快，曲子就进行到了快板部分。
活泼的巴松管先吹了起来，欢快的低音像是瑶家的小伙子在人群里自信地跳起了舞，率先展示着自己的身手。
弦乐是在一旁围观的姑娘们，用轻巧的拨弦给他打着节拍。
巴松管在交响乐团里是必不可少的低音木管，但在生活里却是妥妥的冷门乐器。
全长一米三，因为这个长长的体型，国内干脆叫它大管，堪称是最烧钱的木管乐器，几万块只能买个入门品。
因为实在太长，在收纳的时候这乐器会被拆得七零八碎。
据说曾有乐手带着拆完的大管过安检，一群工作人员愣是没看出来这是什么品种的金属，有没有危险，最后之后让她装起来吹了一首小星星才让走……
大管吹完欢快的旋律之后，双簧管也吹出了一段悠扬又俏皮的调子，就像一位不服输的瑶家姑娘，在开场彩头之后，抢着要下一个上场一展歌喉。
双簧管同样也是又贵又难的冷门乐器，但和吹低音的大管不同，它在乐团里天生就是大熊猫一样的主角。
不仅稳稳坐在整个交响乐团的C位，全乐团都要以它为基准调音。
而且因为音色悠扬，一吹就是田园风光的浪漫感，和很多生下来就注定做绿叶的管乐不一样，双簧管拥有大量的旋律和SOlO。
比如《春节序曲》里那段最有名的双簧管独奏，一到过年到处都放的是这个调调。冷门归冷门，华夏人对双簧管的音色并不陌生。
大管扮演的小伙也在给她打着节奏，听了一会，就和双簧管一起合奏了起来。
瑶寨自古以来就有对歌、对舞的习俗，甚至有“头疼伤风莫吃药，吃药不如来唱歌”的说法，有这种热闹大家当然会去凑。
开头抒情的旋律彻底转为活泼，鼓镲齐鸣，变成了一场极为欢快的狂欢。
狂欢结束之后，就是柔情似水的第二部分。就像是月光之下，大家舞跳累了，索性坐下来歇一会、说说话。
常年给第一小提琴当绿叶的二提感天动地拥有了单独的旋律片段。
这段旋律改编自瑶族的传统对唱情歌《格洛堂歌》，和很多民间情歌相反，这是姑娘们率先表白、主动追求爱情的歌。
“格洛堂”在当地的语言里，就是用花或者彩纸做的小风车，如果姑娘找到了意中人，就会把自己做的格洛堂主动抛过去。
要是对方接受了，就会回赠礼物，通常是银簪、手镯或者当时瑶寨珍贵的盐包。
两个人互换礼物之后，就可以开始说亲，如果结婚之前，哪个反悔了，退回礼物就是，非常率性洒脱。
这段全曲最柔美的弦乐之后，就是小号明亮又充满希望的金属银色。
这一部分好听的旋律很多，但最为出彩的还是最后那段第一小提琴首席的SOlO。
很多把小提琴一起拉，音量并不会明显增大，只是音色会更加柔和。在强调谐和的交响乐团里，需要的就是弦乐团这种柔和的音色。
如果谱上标记了SOlO，这段就只由首席一个人演奏，会出现一个更加明亮的小提琴音色。
比如开场曲《夜莺》，在弦乐团之外，陈星语就拉了一段俏皮的SOlO。
这段独奏就像一个桥梁，又重新衔接起了开头的旋律。
只是这一次所有乐器都参与了进来，场面更加热闹。
灿灿明月，淡淡清风，整个瑶家山寨都沉浸在溶溶夜色中……
最后一曲完毕，听众愣了一下，没想到如梦似幻的两个小时就这样过去了。
过得就和短暂的假期一样快。
看到《化蝶》都只是倒数第二个压轴，他们或多或少都在心里犯嘀咕，这个《瑶族舞曲》能不能撑起整个场子啊？
现在答案已经有了。
比起之前的创新，更古典的《瑶族舞曲》明显符合台下各位专家的审美，有些特别传统的老教授，总觉得林夏前面是在不务正业，但《瑶族舞曲》一出，他们惊叹得无话可说。
可以想见，这首乐曲绝对会成为国内各大交响乐团的保留曲目，因为它没有任何短板。
“这《瑶族舞曲》一响，就是瑶池仙女也能从天上叫下来吧。”
李清露刚感叹完，一看天上的满月，这才回过味来：“哦，今天是中秋，那应该是嫦娥。”
还在鼓掌的李文州也接过了女儿的话：“是啊……就连天上的仙人也会为今晚的曲子动容吧。”
音乐会通常是两小时左右，林夏这次很多都是几分钟的小曲子，所以曲目很多，还有不少都是新曲，观众都听得挺满足。
就是很多音乐界同行，还有乐评人，有点痛并快乐着，虽然听得很爽，但CPU开始烧了。
他们可不能像观众一样就听个曲，回去以后肯定要一首一首仔细分析。
只是这么多曲子，每一首都是一堆一堆的知识点，感觉脑子感觉要长出来了……
算
